Winton Marsalis Sneezi é um terno e gravata quando nossa videochamada de zoom está indo de uma reunião de professores na Jilliard School, em Nova York.
Pegamos imediatamente algo, mencionamos que conversamos pela última vez – ou com mais precisão em zoom – Lincoln Center Orchestra Jazz com seu álbum “The Ever Phone Lowerdown” foi publicado em 2020É claro que o Zoom tinha uma forma padrão de comunicação naqueles dias, durante meses para ter uma epidemia de -19 covid que levou a maior parte do mundo ao modo de bloqueio e distância social.
“Bem.” Como está? “
Estou me sentindo melhor – e vou me sentir melhor porque posso passar os próximos 20 minutos para conversar sobre sua última tentativa com esta lenda do jazz vivo, que de alguma forma uma tentativa antiga.
O elogiado Trumpater/Composer/BandLider é ampliado na minha sala nesta tarde especial “Louis: A Silent Movie”, chegando ao Paramount Theatre em Oakland em 24 de maio. O show apresentado pelo SFJazz contém uma exibição de “Louis” com um parceiro ao vivo de Marsalis, pianista Sicill Lecade e Ann 11 Peizs Jazz Jazz O showatime é 20h e os ingressos custam entre US $ 65 e US $ 150, sfjazz.org.
O filme, além da principal partitura de Marsalis, é apresentado pelo compositor musical de Louis Morez Gottslk do século XIX, contando uma história fictícia do jovem Louis Armstrong, que cresceu nas ruas de Crescent City no primeiro dia do século XX. É um filme silencioso que atrai inspiração pesada do trabalho de Charlie Chaplin e possui características de atores conhecidos Jackie Earl Haley e Michael Rocker.
“Louis” foi dirigido por Dan Pretzkar, que também era para “Bolden”, um filme sobre o lendário amigo Fat City Cornetst Bolden. Marsalis escreveu e tocou música para “Bolden” também.
Aqui está minha conversa com Marsalis, que ficou feliz em ter a oportunidade de reconsiderar “Louis” com a caminhada na costa oeste que inclui uma data em 25 de maio Santa Roser Arts Luther Barbank Center (LutherbankSenter.org)O
Pergunta: Como você se envolveu com o primeiro projeto “Louis”?
UM: Ok, Dan (Pretzkar) veio a mim (primeiro) com o roteiro de “Bolden” – falando sobre Buddy Bolden. Então ele disse que gostaria de fazer um filme silencioso. Ela assistiu a um filme de Charlie Chaplin com sua mãe, onde a trilha estrelou na Sinfonia de Chicago.
Quando Dan disse que queria fazer isso, é claro, eu queria fazê -lo. Eu tinha o mesmo desejo que ele tinha – como eu acho (filme silencioso) ainda é um meio que pode ser muito forte e conversar com as pessoas.
Pergunta: Este é certamente um meio poderoso quando feito corretamente.
UM: Eu também gostei da visão da música de Jelly Roll Morton Gottslk’s Music (Dan), Jelly Roll Morton, Ragtime, todos os tipos de música nasceram do meio do dia 9 ao 5º, quando o Jazz nasceu quando Nova Orleans era uma parte importante da música americana. E você sabe (filme) algo se tornou algo que foi realmente interessante de se fazer. Fico feliz por termos trabalhado juntos e fizemos.
Pergunta: Esta não é a primeira vez que você mostra a rua “Louis”. Você teve algum encontro depois que o filme foi publicado originalmente.
UM: Acabamos de fazer isso na costa leste. Não fomos para a costa oeste.
Pergunta: Por que você quer ver o projeto novamente agora – cerca de 15 anos depois que a foto foi lançada?
UM: Dan queria fazer isso. Era basicamente a visão dele e ele me perguntou o que eu sentiria em fazer isso. Sim, eu pensei que seria bom fazê -lo porque não fizemos tantos shows. E é difícil tocar música, então, para (músicos) é sempre um desafio. É interessante, se você tem coisas que têm dificuldade em tocar, eles (músicos) sempre querem fazê -lo.
Pergunta: Qual é a dificuldade de sincronizar a pontuação ao vivo com o que está acontecendo no filme?
UM: O desafio para nós não é brincar com a pista de cliques ou ser como o filme. É apenas dificuldade em jogar nossas partes, então esse é o desafio.
Pergunta: Felizmente, você tem um ótimo Sickel Lecad no palco para gerenciar o trabalho de piano Gottslk.
UM: Foi bom ouvir a música do piloto do Sickel Play Gots. Não é uma música que geralmente é tocada. Ele afirma ouvir mais extensivamente devido ao seu significado para o desenvolvimento da música americana.
Pergunta: Quanto desenho para você – como historiador da música, um historiador de Nova Orleans – teve a oportunidade de compartilhar com as pessoas o que era para Armstrong crescer em sua própria cidade?
UM: O filme não é realmente biográfico. Mas esse é um certo tipo de história americana e acho que Dan e eu não temos amor pelo período de incubação musical americana. (Desenhe) Trabalhar com ele e sua visão de sua atitude era mais.
Eu sou de Nova Orleans, é claro que Nova Orleans tem todos os temas – música de banda marchando, Ragtime, Jelly Roll, Myths Mushs Driver Music e American Arts Music. É importante restaurar essas histórias continuamente.
Pergunta: Alguns momentos de “Louis” são definitivamente as categorias de imaginação/sonhos. Mas quanto jovem é o filme baseado no evento real da vida de Armstrong?
UM: É inventado. Então, dessa maneira, (Dan) não precisa dizer isso às pessoas: “Bem, não era assim. Não era assim que não é o tipo de coroa que ele toca”. Então, isso é um tipo de mito.
Se você olhar para os temas – o tipo completo de pessoas claras e escuras; Prostitutas, tradição da prostituição; Corrupção política; O juiz e sua posição nele; Louis Armstrong e como ele olha para o mundo quando criança e qual é o tipo de entendimento de seu tipo, e sua música é um certo tipo de profundidade e beleza; E a maneira como as pessoas se procuram – ele tem uma desagradável e uma beleza também. Tem uma religiosidade e degradação.
Pergunta: Ok, ok. Eu posso ver isso.
UM: A imagem não está dizendo nenhum correto ou errado. Ele diz que é o meio ambiente naquele momento – é o ambiente de Louis Armstrong – e foi isso que ele veio. A natureza espiritual brilhante e profunda de seu jogo diz que a corrupção política e sexual e todas as coisas diferentes e a excelente música que eles tocaram e a excelente música que eles tocaram era nesse tipo de ambiente.